Arteira

Pintura Abstrata

2011-11-30T00:42:00.003-02:00

Esta telha tem uma metragem

que me impressionou: 0,90X0,60cm.

(e observem que ainda está

com um pedaço quebrado em cima)

Tal tamanho indica que foi fabricada

manualmente e a mais de 120 anos.

Foi retirada do telhado do alpendre

de uma das fazendas de café

aqui da região do Caparaó,

que estava sendo preparada para ser demolida.

Claro que a restauração

e preparação para a pintura

foi feita com todo zelo

e que a peça está na minha sala.

Se está à venda.... hum...

Sinto muito queridos, mas essa é minha!

Não vendo de jeito nenhum!

Caparaó - História e Arte

2011-11-30T00:38:00.004-02:00

Borboletas coloridas em veladura francesa e o fundo deixei natural, com a própria textura da telha como acabamento.

Verniz naval e... pronto!

Este "risco" sinuoso que atravessa a telha não é pintura.

São marcas dos dedos dos escravos que utilizavam esta técnica para facilitar a contagem de quantas peças haviam fabricado por dia.

Cada escravo criava sua forma particular de marcar sua telha.

Utilizavam a ponta dos dedos e marcavam a telha ainda molhada, assumindo assim a autoria da fabricação.

Os feitores e encarregados das fazendas vistoriavam o desempenho de cada escravo, contando e anotando quantas telhas cada um deles haviam feito ao final do dia de trabalho.

História e Arte nas terras do Caparaó...

Caminito - Argentina

2011-11-29T21:56:00.006-02:00

Não sei se contei para vocês que faço coleção de canecas.

Cada uma com sua importância vai lotando minha cristaleira de mimos, lembranças e carinhos!

Essa - coloridíssima - ganhei da minha "cunhada" Elizângela.

Em viagem a Argentina, ela visitou um bairro em Buenos Aires chamado Caminito, que (segundo ela) é a minha cara!

AMEI: discreta e colorida como eu!

(rssss)

Obrigada Li!

Universidade?... eu Bebo!

2011-11-29T21:49:00.004-02:00

Essa ganhei do meu primo amado.
É da "Universidade Federal de Viçosa",
onde ele se forma este ano em Agrimensura.

Meu primo...

Meu amigo...

Meu irmão de coração...

Meu orgulho...

AMO VC LUCIANO!!!!!!

Casa nova e as pimentas dele!

2011-11-29T21:35:00.006-02:00

Fomos a Ouro Preto este ano
e o Papito viu umas pimentas penduradas em uma lojinha,
no finalzinho de um dos infinitos morros da cidade histórica.
Voltamos, e ele mesmo esculpiu umas 30
(que confesso ficaram muito melhores do que as que vimos por lá!)
Estavam guardadas cruas no Ateliê há meses...
e eu sempre enrolando!
Na mudança, pintei e trancei com fita acetinada e sisal,
fiz os molhos e uni tudo com cuidado.
Fiz para ele, mas fica mesmo é na minha cozinha!!!! (rss)

E estas aí são
minha pequena Sofiah e a gatinha que ganhamos
(que continua sem nome.)

Estamos aceitando sugestões:

Crioula... Frida... Doroty... Baby...

Ai que dúvida!

( Podem enviar a sua, ok?!!!)

Porta-chaves

2011-11-29T21:24:00.004-02:00

Ah!!!

Essa idéia estava borbulhando na minha cabeça há dias.

Vi alguns modelinhos na net e resolvi criar o meu.

Só que o meu representa a família

Garfo = Pai Aldo

Colher maior = Mãe Lu

Colher de chá = Sarah (filha nº 1)

Colher de Café = Sofiah (filha nº 2)

(A placa é de cedro.)

(Rssss)

Cantinho Preto e Branco

2011-11-29T21:15:00.003-02:00

Separei o cantinho de "labuta culinária" de preto e branco.

Então, coloquei alguns detalhes para distrair:

Tulipa e margarida pretas e um abstrato recortado na madeira.

Porco, galinha, ovelha e vaca...

2011-11-29T20:55:00.003-02:00

Providenciei uns enfeites novos para a minha cozinha...

Escolhi homenagear os tipos de carnes que a familia devora!!!!

Fiz quadros (0,50 X 0,40cm) feitos em madeira de 4mm.

Tinta acrílica e verniz naval de acabamento.

Olhem só:

Porco

Galinha

Ovelha/Cabrito

Vaca

Coloquei os quatro quadros pertinho e ficou um mimo!

ADOREI!!!!

Mudança total...

2011-11-27T01:21:00.006-02:00

Olá a todos!

Depois de alguns dias "sumida" da net, voltei com a corda toda.

E estou cheinha de novidades:

- mudei de casa,

- mudei de ateliê,

- troquei e customizei alguns móveis,

- criei peças novas para a nova casa

- e, além da Manu - minha cadelinha pequinês - ganhei agora uma gatinha (que ainda estamos decidindo o nome... rsssss)

Hum... e na faculdade:

- TCC praticamente 24 horas,

- Especialização em Arteterapia batendo a porta!!!! (Aliás, conversaremos aqui sobre isso, depois, com mais detalhes: vocês irão ficar maravilhados com o poder terapêutico da Arte na vida de algumas pessoas!)

Portanto, esta semana vou postar tudinho pra vocês verem a transformação que a Arteira (e família) deram.

Bom, nem precisa dizer que as mudanças começaram pelo layout do blog.

O que vocês acharam?

Espero comentários, sugestões e novas idéias.

Bejinhos a todos e até...

Iúna no Contaf 2011

2011-09-16T21:57:00.004-03:00

Taí amigos e seguidores da Arteira, o certificado de Trabalho Técnico (palestrante) no Contaf 2011.

À todos que compartilharam este sonho de romper barreiras - culturais e geográficas - com a arte iunense.

Obrigada pelo apoio... e até a próxima!!!

Liberdade e MASP

2011-08-31T21:27:00.006-03:00

Procurando restaurante na Liberdade...

Que fome!!!

No caminho ao Aeroporto, visita ao MASP:

Emocionante ver de perto "As 4 Estações de Delacroix"...

Sem falar que a área de grafite é mais que linda!

Arteira no Contaf 2011!

2011-08-31T21:08:00.003-03:00

O Contaf 2011 foi um sucesso.

Palestras maravilhosas e experiências inesquecíveis.

Estiveram presentes os grandes nomes das Artes do Fogo de toda América Latina.

Dentre eles:

Djalma Barros e Eliane Zaroni

Universidade Presbiteriana Mackenzie

Luciano Almeida

Escultor - especialista em retratos em argila.

Cesar Barbosa

Engobe Craquelado

Pabla Quesada - México

Cerâmicas de Mata Ortiz

O Projeto Arteira foi selecionado e apresentado no evento.

Iúna estava presente. Muito bom!

Exposição "Mestres Espanhóis"

2011-08-02T17:02:00.005-03:00

Obra de Picasso em 'Tauromaquia'

A partir de terça-feira, dia 2, estarão expostas, no Palácio Anchieta, obras originais de quatro renomados artistas espanhóis: Pablo Picasso, Salvador Dalí, Francisco Goya e Joan Miró.

A exposição "Mestres Espanhóis" é inédita no país e Vitória será a primeira cidade a recebê-la.

"Mestres Espanhóis"
Data: 02 de agosto a 02 de outubro
Horário: De terça a sexta-feira: de 10 às 18 horas; sábado e domingo: de 12 às 18 horas
Local: Salão Afonso Brás, no Palácio Anchieta
(Entrada Gratuita)

CONTAF 2011

2011-07-10T16:09:00.014-03:00

www.contaf.com.br

Viver de Arte...

2011-06-13T10:31:00.006-03:00

"No mundo sempre existirão pessoas que vão te amar pelo que você é, e outras que vão te odiar pelo mesmo motivo. Acostume-se!"

Uma amiga especial - Deisi , de Afonso Cláudio - estudante de Artes também, tirou da cartola uma frase que amei. Calhou perfeitamente com alguns movimentos que se formam em torno...

Valeu querida!!!!

Uma semana abençoada para você e toda sua família.

Paul Signac

2011-06-02T16:53:00.052-03:00

Paul Signac

...

O criador da técnica do Pontilhismo.

(para os críticos inimigos: "O pintor de Confetes"!!!!!)

Um artista além do seu tempo, que inovou no Impressionismo,

que por si só já era um movimento artístico inovador na época.

Paul Victor Jules Signac nasceu em 11 de novembro de 1863, em Paris, na abastada família de um comerciante/estofador parisiense. Aos 18 anos, abandonou os estudos de Arquitetura para tornar-se pintor, entrando para a história das artes plásticas mundial. Embora tenha freqüentado algumas aulas de Artes Decorativas, pode ser considerado autodidata.

... OS PRIMEIROS PASSOS NA PINTURA ...

Após abandonar a arquitetura, Signac, aos 19 anos, ingressou-se na Escola de Belas Artes, e seguiu as veredas do Impressionismo.

Lá conheceu Monet e Georges Seurat e ficou impressionado com os métodos de trabalho sistemático de Seurat e sua teoria das cores.

Sob influência de Seraut, Signac abandonou as pinceladas curtas do impressionismo para experimentar uma nova técnica que utilizava pontos de cor pura, cientificamente justapostas, que se combinam e não se misturam na tela, mas sim no olho do observador.

Estava criada então a técnica do Pontilhismo.

... O QUE É PONTILHISMO? ...

“Pontilhismo” procede do francês pointillisme,

(formado a partir da palavra point = "ponto").

Foi um movimento pictórico pós-impressionista surgido na França em meados da década de 1880, como reação aos próprios impressionistas e à pintura oficial.

Trata-se de uma técnica de pintura que baseia-se na colocação de pontos coloridos muito próximos uns dos outros o que, à distância, provoca uma mistura ótica, fazendo surgir a forma aos olhos do expectador.

Porto de La Rochelle - Paul Signac (1921)

( Óleo sobre tela - 130 x 162cm – Atualmente está no Museu de Orsay – Paris/França)

Signac foi o principal impulsionador do Pontilhismo, também chamado de Movimento do Divisionismo ou Neo-Impressionismo.

A sua vida artística caracterizou-se pela profusão de suas viagens em busca de inspiração para a sua paleta.

Como amante que era de barcos, possuiu ao longo da sua vida cerca de 30 barcos. Isso permitiu-lhe fazer diversas viagens que o inspiraram no uso de novos tons. Ele navegou ao longo das costas da Europa, pintando as paisagens que encontrava.

Começou a excursionar em 1892 em um pequeno barco a quase todos os portos da França, Holanda, Colômbia e em torno do Mediterrâneo, Constantinopla, tendo a base de seu barco em St. Tropez.

De todos os portos Signac criou obras vibrantes, coloridas que esboçava rapidamente em desenhos retratando a natureza que encontrava.

A partir destes pequenos desenhos, pintou grandes telas em seu estúdio, que são cuidadosamente elaborados a partir de pequenos pontos de cor.

Após ser acometido por um câncer e não conseguir mais velejar, Signac pintou naturezas mortas e cenas de cidades francesas, até sua morte, aos 72 anos de idade.

Natureza morta com um livro - Paul Signac (1921)

(Óleo sobre tela - 32,5 x 46,5 cm - Galeria Nacional de Berlim - Alemanha)

... CONTRIBUIÇÃO PARA A ARTE MODERNA ...

O pontilhismo de Signac reproduziu uma atmosfera vibrante, de luz e calor. Foi também, uma das tendências que melhor anunciaram a abstração de cor, desempenhando um papel decisivo no desenvolvimento posterior do Fauvismo e do Cubismo.

•
Fontes:

•HOUAISS, Enciclopédia e Dicionário Koogan. Paul Signac.Positivo. Editora Delta: Rio de Janeiro, 2010.

•http://www.louvre.fr

•http://www.musee-orsay.fr

•http://www.nationalgallery.org

•http://www.itaucultural.org.br

Cerâmica

2011-05-31T20:35:00.004-03:00

Beber água igualzinho no tempo da vovó!!!

Com "moringa" e copinho de cerâmica no criado, ao lado da cama do casal!

Um hábito antigo, em uma peça customizada!

Com cara de gente alegre!!!!!!

Com cara de gente Arteira!!!! rsss

By Arteira

Pintura em telhas

2011-05-31T20:33:00.002-03:00

Fiz esse joguinho esta semana...

Encomenda de uma amiga querida!

By Arteira

Meu cantinho de trabalho

2011-05-31T20:26:00.005-03:00

Matando as saudades do meu cantinho de trabalho.

Esta é a oficina do Ateliê... é aqui que nascem minhas bagunças! rs

Arteira na Itália!!!

2011-05-22T18:34:00.001-03:00

Um momento especial!

Daqueles para "entrar para a história"!!!

Em visita a Iúna,

o Secretário de Cultura de Castelluccio Superiore/Itália

- Massimo Celano -

recebeu o diploma de membro correspondente da

AIL - Academia Iunense de Letras.

A solenidade de entrega do diploma

foi realizada na Secretaria de Cultura de Iúna

e foi uma festa!

Massimo Celano e Maristella (sua esposa) adoraram...

e para nós foi um enorme prazer

conhece-los e homenageá-los.

Membros da AIL, com Massimo Celano e Maristella.

Maristella: Simpatia e elegância da mulher italiana.

Ah! E teve obras da Arteira indo para a Itália!!!

Aqui (da esquerda para a direita):

Roberto Scardino Marcondi, Maristella Celano,

Eu e Mássimo Celano,

no discurso de entrega das peças.

O próximo encontro vai ser em Castelluccio.

Vamos para lá em setembro!!!!

By Arteira

Historiador da Arte

2011-05-14T22:12:00.007-03:00

O que é Historiador da Arte?

Para se falar sobre o trabalho do historiador da arte é necessário, a priori, definir o que é História da Arte.

Segundo o texto de Giulio Carlo, a História da Arte “visa explicar historicamente toda a fenomenologia da arte”,indo além do simples reagrupamento de fatos artísticos dentro de certa ordem.

Assim, a História da Arte tem como objetivo estudar a arte não comoreflexo, mas como um agente da história. Esta premissa é revalidada quandodiscutimos juízo crítico e valor artístico de uma obra de arte.
Em nossacontemporaneidade, uma obra de arte é considerada como tal quando temimportância na História da Arte e contribuiu para a formação e desenvolvimentode uma cultura artística. O juízo que reconhece a qualidade artística de umaobra, automaticamente deve reconhecer também sua historicidade.

Em suma, a História da Arte busca, no estudo da produção artística,encontrar as relações entre a produção artística e as condições materiais eespirituais de seu tempo.

Nesse sentido, antes do valor específico de obras já consagradas, a História da Arte responsabiliza-se em identificar as características plásticasdas mesmas, seus usos sociais, o tipo de consideração e valor que os homens doseu tempo nutriam por elas.

Tal catalogação e organização de obras, (seu tempo e seus valores dejuízo e artísticos) exige a intervenção da interpretação e da avaliação, estreitando os laços entre História da Arte e Crítica da Arte.

Neste cenário, surge o trabalho do historiador da arte, que édecompor a obra de arte nas suas muitas componentes culturais, analisando-acomo um conjunto de relações e de fatores interatuantes.

O historiador da arte trabalha com fontes, que são os documentos quecomprovam ou justificam as suas afirmações. Esses documentos, por serem ricamente diversificados, são distribuídos em categorias:
1 - Os objetos em si (pinturas, esculturas,arquiteturas, etc);
2 - Documentos do processo de criação (desenhos, esboços,rascunhos e anotações);
3 - Testemunhos contábeis e administrativos (inventários,contratos de trabalho, compra e venda, encomendas, etc);
4 - Relatos críticos(textos escritos a respeito da obra, artista ou período correspondente).

Como as fontes são à base do trabalho do historiador da arte e um dos itens queconferem o caráter de validade e cientificidade aos seus textos, dentro dopossível, o trabalho do historiador deve processar-se sobre os originais, poisnenhum juízo decisivo pode ser feito a partir de reproduções, por melhores emais perfeitas que sejam.

O objetivo do trabalho do historiador da arte é explicar a obra de artecomo um sistema de relações indiretas e em longo prazo (na maioria das vezes).
Os confrontos provenientes deste estudo do historiador de arte é que revelam ospercursos por vezes complicados do artista/obra.

Bibliografia:

ARGAN, Giulio Carlo. Preâmbulo aoestudo da história da arte. In: & FAGIOLO, Maurizio. Guia da históriada arte. trad. M.F.G. de Azevedo. Lisboa: Estampa, 1992.

DIAS, Lincoln Guimarães. Teoriada Linguagem Visual. Vitória, ES: Universidade Federal do Espírito Santo,Núcleo de Educação Aberta e a Distância, 2011.

38 "aninhos" (rss)

2011-05-13T15:40:00.000-03:00

Esta semana tive um dia (e uma noite) de festa!!!!!!!!

Meu níver:

38 aninhos, com cara de 30! (rss)

e aproveitamento de 100%!

Um balanço final?

Tô no lucro:

família linda, amigos especiais,

trabalho que amo e Deus presente na minha vida!

É mais que motivo pra comemorar!!!!!!!

Obrigada Senhor!

...

E os amigos, claro, vieram!!!

Amei a festa!!!

Cristaleira Customizada

2011-05-07T20:47:00.004-03:00

Depois de tantos dias "sumida" do blog,

vou dividir com vocês meu mais novo mimo:

MINHA CRISTALEIRA CUSTOMIZADA!!!!

Dias de busca por uma estrutura antiga,

lixa daqui, prega dali, restaura acolá...

Tudo terminado ...

e a peça ficou linda na minha sala de jantar!

Não precisa nem dizer que todos que chegam,

olham, e se espantam

com a cor roxa em um móvel tão “tradicional”

como uma cristaleira.

Mas... Falando a verdade...

Eu AMEI o resultado final!!!!!!

Onde a arte se esconde?...

2011-03-29T15:07:00.003-03:00

Durante uma pesquisa de Filosofia da Arte - Artes Sacras. Saí em campo atrás de imagens aqui em Iúna. E para minha surpresa, encontrei uma que me chamou a atenção:

Trata-se de um anjo construído em uma das sepulturas mais antigas do Cemitério Municipal de Iúna/ES. (Tamanho médio: 1,20 X 0,60cm).

O anjo, com semblante infantil e com as mãos em posição de oração, possui um olhar fixado para a base superior do túmulo, como se orasse (velasse) a todo tempo pelo indivíduo (alma) sepultado no local.

Apesar de estar posicionada na cabeceira do túmulo, em meio a um cemitério, a escultura não transmite tristeza. O que o espectador pode perceber, de imediato é a serenidade e ingenuidade do homem perante a morte.

A estética é delicada e de finos traços de acabamento. Apesar de ser construída com material mais rude (cimento - resistente ao tempo), a mesma não perde em beleza e detalhes.

Na iconografia comum, os anjos são donos de uma beleza delicada e de um forte brilho, e por vezes são representados como uma criança, por terem inocência e virtude. Vale a pena ressaltar aqui que Anjo (do latim angelus e do grego ággelos (mensageiro), segundo a tradição judaico-cristã é uma criatura celestial, acreditada como sendo superior aos homens, que serve como ajudante ou mensageiro de Deus. Tanto o Antigo quanto o Novo Testamento apresentam histórias que citam anjos, que se apresentam aos homens para trazer uma mensagem de Deus, para dar uma boa-nova e/ou esperança aos que sofrem. Considerando a localização espacial da mesma, pode-se afirmar então que a imagem mantém uma relação direta com a função que desempenha.

Em pensar que já passei várias vezes por esta escultura e nunca havia observado esses detalhes (ou imaginado que haviam tantos conceitos artísticos/estéticos/filosóficos ali!).

Como disse, certa vez, Paul Klee: "A arte não reproduz o que vemos. Ela nos faz ver."
Adorei o resultado (tanto da pesquisa, quanto desta imagem). No dia, até as nuvens colaboraram! rss

Sarah, Pedro e Tiago!!!

2011-03-20T01:32:00.000-03:00

Eram para eles coletarem argila...

Olha só a farra que fizeram!!!!!

Fala sério? São "ARTEIROS" ou não?!!!!!!

Rsss

Bonsai

2011-03-12T23:59:00.003-03:00

Estou às voltas com meu bonsai de jabuticabeira.

(a batizei carinhosamente de Eugênia!)

Ganhei de um amigo querido

e cuido com o maior carinho desde então...

E ela está me retribuindo com toda beleza!

Esta sapeca aí é minha caçulinha Sofiah

tentando se "esconder" atrás da "árvore"!!! rsss

Telas, Telhas e Madeira

2011-03-12T23:46:00.003-03:00

Algumas telas a venda no Ateliê....

Quer para a sua casa?

É só entrar em contato conosco!

Folhas vazadas em madeira de lei.

(Tamanho: 0,55X0,30)

Telhas de Fazendas Cafeeiras da Região do Caparaó - restauradas -

e quadros em veladura francesa

By Arteira

Tulipas

2011-03-12T23:39:00.003-03:00

Minhas Tulipas de Veladura Francesa...

(Tamanho: 1,20 X0,50)

Ops, minhas não... Agora da Elaine,

que veio de Alegre (ES) só para comprar!

Espero que esta tela traga alegrias,

coloridos e flores para a sua casa!

Bjs para vc!!!!!!!

Restauração

2011-03-12T23:20:00.006-03:00

Ganhamos de um amigo uma raridade...

Um porta-bubina de papel

que pertenceu a 1ª padaria do município de Iúna.

A peça tem aproximadamente um século de idade.

Durante a restauração ouvimos várias

histórias dos antigos clientes,

hoje avôs e bisavôs

de alguns amigos do Ateliê...

Gratificante!!!

Antes:

Depois:

Os detalhes do ferro trabalhado são característicos da época:

By Arteira

Romero Brito

2011-03-04T17:19:00.003-03:00

Quem conhece meu trabalho sabe da minha admiração por Romero Brito.

O engraçado é que só conheci este artista plástico magnífico quando uma amiga me disse a seguinte frase:

"Suas pinturas me lembram Romero Brito".

E lá fui eu para a net, pesquisar quem era esse cara.

Surpresa a minha... Paixão a primeira vista...

Para quem não conhece a história deste menino pernambucano, vai aí a minha homenagem.

Dá-lhe Romero mundo a fora!!!!

''Nasci com um dom, e quero dividir com todos''

Romero Britto nasceu em Recife, em 6 de Outubro de 1963.

Aos 8 anos começou a mostrar interesse e talento pelas artes. Com muita imaginação e criatividade, pintava em sucatas, papelão e jornal. Sua família o ajudava a desenvolver seu talento natural, dando-lhe livros de arte para estudar.

Aos 14 anos fez sua primeira exibição pública e vendeu seu primeiro quadro à Organização dos Estados Americanos.

Frequentou escolas públicas recebeu bolsa de estudos para uma escola preparatória e, aos17 anos, entrou na Universidade Católica de Pernambuco, no curso de Direito. Com o passar do tempo, se dedicou exclusivamente a sua arte e viajou para a Europa para visitar lugares novos e ver a arte que só conhecianos livros.

Atualmente radicado em Miami, Romero Britto é considerado um ícone da cultura pop moderna, sendo um dos mais premiados artistas de nosso tempo.

Reconhecido como o artista pop mais jovem e bem-sucedido de sua geração, Britto tem criado obras-primas que invocam o espírito de esperança e transmitem uma sensação de aconchego. Suasobras são chamadas, por colecionadores e admiradores, de “arte da cura”.

Sua arte contém cores vibrantes e composições ousadas, criando graciosos temas com elementos compostos do cubismo. Produz pinturas a óleo explorando formas geométricas ou figuras de sua preferência,como corações ou animais, sempre com cores vivíssimas. Faz sucesso justamente porque sua obra dá vida a qualquer espaço ou objeto.

"Na condição de criança pobre no Brasil, tive contato com o lado mais sombrio da humanidade. Como resultado, passei a pintar para trazer luz e cor para minha vida."

Admirado pela comunidade internacional, Romero tem suas pinturas e esculturas presentes nos cinco continentes e em mais de 100 galerias no mundo.
Dentre seus trabalhos, Romero faz retratos de celebridades de todo o mundo com um toque peculiar de seu estilo.
Abaixo os retratos de Madonna, Dilma Rousseff e Michael Jackson.

Além disso, a arte divertida de Romero

pode ser encontrada nos mais diversos suportes:

Malas

Sandálias

Notebooks

Carros

Minha Fênix

2011-02-10T15:15:00.004-02:00

Ano Novo... Tatoo Nova!

2011 começou com grandes transformações (no Ateliê Arteira, em mim e, consequentemente nas obras que nascem aqui)... Do meu jeitinho, essas transformações marcam uma nova era, um renascimento íntimo para olhar o mundo de forma diferente, mais madura, mais sagaz, mais leve, mais bela, mais poética.

Como toda transformação envolve "faxina na alma", exige resiliência, paciência, abnegação, esperanças, triagem das lembranças de vitórias e derrotas, novos planejamentos e principalmente sonhos - regados com uma dose boa de ousadia... rsss

Assim, em comemoração ao livramento de pesos e aos novos horizontes que se abrem, decidi marcar no corpo o renascimento de alma... da Lu e da Arteira.

Nada melhor do que uma tatoo nova!!!!!! (isso pq eu já procurava um bom motivo!!!)

Tudo bem! Decisão tomada, embarquei para Vitória/Es e fui ao estúdio do Tayrone, que além de um ótimo profissional é uma pessoa elétrica e do bem - no melhor sentido da palavra!.

Lá, conheci Alex Saru (o tatuador) - meu anjo-carrasco (rsss), porque, cá entre nós, tatuar é ótimo, mas DÓIIIIII....

Qual o tema escolhido para a nova tatoo???...

Uma fênix - estilizada e desenhada por mim... A "minha fênix" além de marcar essa época bacana, traz no centro um S, representando a letra inicial dos nomes das minhas duas filhas...

As meninas ADORARAM....

Foto da Tatoo...

e do anjo-carrasco (rss) Tatuador Saru...

O que acharam? (por favor não reparem minha cara de dor! rssss)

Para quem tiver a curiosidade, vai aí o significado mitológico da Fênix:

A fênix (em grego ϕοῖνιξ) é um pássaro da mitologia grega consideradoo mais belo de todos os animais fabulosos e simbolizava a esperança e a continuidadeda vida após a morte.

Revestida de penas lindíssimas, em sua plumagem brilham ascinco cores sagradas: Roxo, Azul, Vermelha, Branco e Dourado.

Possuía uma voz melodiosa que se tornava triste quando sentiaa morte próxima. Antes de morrer, a ave então construía uma pira de ramos deárvore da canela, em cujas chamas morria queimada. Mas das cinzas erguia-seentão uma nova Fênix, que colocava piedosamente os restos da sua progenitoranum ovo de mirra e voava com eles à cidade egípcia de Heliópolis, onde oscolocava no Altar do Sol.

Atualmente os estudiosos crêem que a lenda surgiu no Orientee foi adaptada através dos anos pelos povos do Ocidente. A crença na ave lendária que renasce das próprias cinzasexistiu em vários povos da antiguidade como gregos, egípcios e chineses.

Gregos: Para os gregos, a fênix por vezes estava ligada aodeus Hermes e é representada em muitos templos antigos. Há um paralelo da fênixcom o Sol, que morre todos os dias no horizonte para renascer no dia seguinte,tornando-se o eterno símbolo da morte e do renascimento da natureza.

Egípcios: tinham a fênix relacionada a estrela"Sótis", ou estrela de cinco pontas, estrela flamejante, que épintada ao seu lado.

Chineses: Na China antiga a fênix foi representada como umaave maravilhosa e transformada em símbolo da felicidade, da virtude, da força,da liberdade, e da inteligência.

Cristãos: No início da era Cristã esta ave fabulosa foi símbolo dorenascimento e da ressurreição. Neste sentido, ela simboliza o Cristo ou oIniciado, recebendo uma segunda vida, em troca daquela que sacrificou pelasalvação da humanidade.

Em todas as épocas, mitologias e crenças o significado épreservado: a perpetuação, a ressurreição, a superação e a esperança que nuncatêm fim.

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Ah!... Sobre o Estúdio:

TAYRONE JAGUAR

Tatuagem & Piersing

Shopping Boulevard - 2º Piso

Praia do Canto - Vitória/ES

(tayronetatuagem.com)

site: http://www.portalcapixabao.com/sites/?c=5877&p=655

Bjs a vocês!!!!

Urbanização em Cores

2011-01-10T23:44:00.004-02:00

Tamanho: 1,30 X 0,40 (à venda)

Design de Interiores

2011-01-10T23:39:00.003-02:00

Recepção em 2011

(Peças à venda)

Bailarina Africana

2011-01-10T23:27:00.003-02:00

Tamanho: 1,40 X 1,00 (À venda)

Pintura em Madeira II

2011-01-10T23:16:00.007-02:00

Peças novas

Começamos 2011 a todo vapor!!!!!!!

By Arteira

Entrada do Ateliê (À venda)

Universalidade (À venda)

Abstrato Negro (À venda)

Duo Colonial (À venda)

Pintura em Cerâmica

2011-01-10T23:13:00.001-02:00

Vaso Arteira

Africanas Arteiras

2011-01-10T23:06:00.008-02:00

Coleção "Africanas Arteiras"

(À venda em 2011)

Dança de Salão/2010 - Ateliê Arteira

2010-12-25T18:36:00.001-02:00

Aquecimento das aulas de Forró.

Curso de Dança de Salão/2010 - Ateliê Arteira.

Em 2011, novos estilos e novas turmas...

Quem sabe chega por aqui

uma turma de "Dança do Ventre"!!!!

rsssss

Dança de Salão - Ateliê Arteira

2010-12-25T18:32:00.000-02:00

Praticando o forró... rssss

Turma do Curso de Dança de Salão do Ateliê Arteira/2010.

P.S. Filmagem feita pela Sarah (10 aninhos).

Minha filha querida... Mascote do Curso! rsss

By Arteira

Curso de Dança de Salão

2010-12-22T12:37:00.006-02:00

Os primeiros matriculados do

Curso de Dança de Salão/2010.

By Ateliê Arteira

Faltam aqui o casal Leo e Gleis

que arrebentaram no forró!

Jackson Pollock

2010-12-17T21:09:00.004-02:00

"A pintura é uma autodescoberta. Todo bom artista pinta o que ele é."

Jackson Pollock

Polêmico, irrequieto, perturbador, diferente... São apenas alguns qualificativos que se pode atribuir a Jackson Pollock, expressionista abstrato americano, cuja vida tumultuada acabou marcando profundamente a história da arte moderna.

Paul Jackson Pollock nasceu em Cody, no estado de Wyoming, em 28 de Janeiro de 1912 e foi um pintor dos Estados Unidos da América, considerado referência no movimento do expressionismo abstrato.

A Biografia de Pollock mostra um artista inquieto que tinha constantes rompantes de fúrias e autodestruição. Entre a pintura e o jazz, Pollock viveu emoções que o levaram da depressão ao êxtase e terminaram por transformá-lo em um alcoólatra.

De uma família com vários artistas, Pollock diferenciou-se imediatamente pelos seus métodos. Desenvolveu uma técnica de pintura, criada por Max Ernst, o 'dripping' - o gotejamento, na qual respingava a tinta sobre suas imensas telas; os pingos escorriam formando traços harmoniosos e pareciam entrelaçar-se na superfície da tela.

Pintava com a tela colocada no chão para sentir-se dentro do quadro. Pollock parte do zero, do pingo de tinta que deixa cair na tela elabora uma obra de arte. Suas telas, imensas, eram pintadas antes de serem estiradas. Deixava a tinta escorrer de latas furadas ou as espalhava-as de outra forma, usando pedaços de madeira, ferramentas, escovas de dente, espátulas e outros processos, abandonando definitivamente o pincel. O resultado é marcante.

Ver é deliciar-se!!!

O método do artista de pintar caminhando ao redor da tela e mesmo sobre ela tornou-se conhecido como "Action Paiting". Os seus gestos dramáticos no ato de usar as tintas, o abandono tradicional de cavaletes, foram atitudes revolucionárias.

O seu nome é um marco na pintura pós-guerra não só americana, mas em todo o mundo. Sem dúvida alguma, ainda é um dos pintores americanos mais influentes dos tempos atuais.

O fato de permitir que a tinta manchasse a tela à partir de latas furadas não faz com que a pintura de Pollock seja fruto da casualidade.

"Quero expressar meus sentimentos mais do que ilustrá-los... Eu posso controlar o fluir da tinta; não há acaso, assim como não há começo nem fim. Quando estou a pintar não tenho consciência do que faço. Só depois de uma espécie de 'período de familiarização' é que vejo o que estive a fazer".

Talvez tenha sido assim também com a vida real, com os seus movimentos do dia-a-dia.

Jackson Pollock pintou 340 telas durante sua vida e nos enche de admiração e nos deixa um grande legado.

Aos 44 anos, em 11 de agosto de 1956, quando voltava dirigindo embriagado de uma festa,morreu em um acidente de carro. Ele simplesmente chocou-se com uma árvore. Há quem sugira que, propositalmente, provocou o acidente. (Nunca saberemos com certeza).

Realizou obras primas como: Blue Poles: Number 11 (1952), Convergence (1947), Echo: Number 25 (1951), Guardians of the Secret (1943), entre outras.

Os valores de comercialização das obras de Pollock representam, em cifras, a genialidade deste artista.

O quadro abaixo é uma de suas obras, datado de 1948, esta tela foi vendida, em 2006, ao empresário mexicano David Martinez, por 140 milhões de dólares.

Caparaó Irupi

2010-12-03T14:52:00.004-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Irupi.

Ateliê Arteira Iúna

2010-12-02T21:42:00.003-02:00

Estamos de "cara nova"...

Buscamos uma forma de personalizar nosso blog,

assim como personalizamos todo o nosso trabalho!

Então, sejam todos bem-vindos ao novo Ateliê Arteira...

... onde vocês sempre irão encontrar

uma nova idéia regada a um bom café!!!

Dança de Salão

2010-12-02T18:50:00.005-02:00

O Curso de Dança de Salão promovido pelo Ateliê Arteira é um sucesso!

Uma turma mais que animada já está participando e (o melhor de tudo) se divertindo!!!!!!

Ritmo, coreografia, postura e muito lazer marcaram a aula inaugural deste sábado (dia 27/11).

Se vc quizer, ainda dá tempo de se inscrever.

As matrículas estão abertas no Ateliê Arteira, centro de Iúna, ou pelo cel 28 9964-8208.

Não perca!!!!!

Caparaó Muniz Freire

2010-12-02T17:17:00.004-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Muniz Freire.

Caparaó Divino de São Lourenço

2010-12-02T17:01:00.004-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Divino de São Lourenço.

Caparaó Ibitirama

2010-12-02T16:51:00.004-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Ibitirama.

Caparaó São José do Calçado

2010-12-02T16:17:00.004-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: São José do Calçado.

Caparaó Guaçuí

2010-12-02T16:11:00.003-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Guaçuí.

Caparaó Dores do Rio Preto

2010-12-02T16:04:00.006-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010.Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Dores do Rio Preto.

Caparaó Ibatiba

2010-12-02T13:23:00.007-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010. Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Ibatiba.

Caparaó Iúna

2010-12-02T13:17:00.005-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010.

Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios

que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Iúna/ES

Caparaó Alegre

2010-12-02T13:04:00.006-02:00

Aula Ministrada no Projeto Arteira - Oficina de Pintura/2010.

Divulgando através da arte as potencialidades dos municípios

que compõem o entorno capixaba da Serra do Caparaó.

Município: Alegre.

Vernissage - 120 anos de Iúna/ES

2010-11-16T19:22:00.003-02:00

A Vernissage "Vida de Arteira",

em comemoração aos 120 anos de Iúna foi um sucesso.

Estavam todos os amigos presentes

e a crítica foi das melhores.

Arte em Iúna... uma realidade!

By Arteira

Artes Plásticas e Música

2010-11-16T19:11:00.005-02:00

A Vernissage contou com música de ótima qualidade:

Fábio e Aladim - MPB de Raiz: Noel Rosa, Adoliram Barbosa, Eliz Regina...

Quarteto Vitória de Violões - Música erudita magnífica.

Uma noite de Arte Integrada como Iúna nunca viu.

Uma honra poder participar!

Maçã

2010-11-01T21:03:00.000-02:00

Débora e sua maçã!!!!!

By Arteira

Africana

2010-11-01T19:02:00.003-02:00

"Africana"

Acrílica sobre Madeira Recortada

(0,90 X 0,55)

Bambú

2010-11-01T19:00:00.003-02:00

"Bambú Brasil"

Acrílica sobre Madeira Recortada

0,90 X 0,60

Jarros

2010-11-01T18:56:00.004-02:00

"Duo de Jarros"

Veladura sobre Madeira

(0,92 X 0,60)

Vernissage

2010-11-01T18:18:00.003-02:00

Produção a 1000 no Ateliê!

Preparação para a Vernissage

em comemoração aos 120 anos de Iúna!

Liberdade

2010-11-01T18:14:00.005-02:00

"Liberdade"

Veladura sobre Madeira

(1,25 X 0,80)

Flores

2010-11-01T18:05:00.005-02:00

"Flores"

Acrílica sobre madeira recortada

(0,90 X 0,60)

52 flores recortadas, pintadas e anexadas ao quadro

(uma a uma)

O efeito final foi lindo!

Ateliê Arteira

2010-10-29T23:12:00.004-02:00

Em um reino encantado, vivia uma linda princesa de "olhos azuis"...

A Princesa tinha como companheiro um lindo porquinho,

onde ela guardava seus sonhos e seu dinheirinho!!!!!!! rss

Ana Julia - a cliente mais pequenina do Ateliê Arteira.

Bjinhosss Princesa!

ENEARTE - Ouro Preto

2010-10-01T21:01:00.004-03:00

Mirante da UFOP - MG

Museu dos Inconfidentes

Integrantes do Grupo Mambembe de Teatro - UFOP

ENEART - Encontro Nacional de Estudantes de Artes.

Ouro Preto - 2010

Borboletas

2010-09-28T16:11:00.002-03:00

Borboletas
0,30 X 0,40

(REF - M/0002)

R$55,00

Gatos

2010-09-28T16:02:00.004-03:00

A noite todos os gatos são......

(REF - M/0001)

0,30 X 0,40

R$55,00

Câmara Municipal de Iúna

2010-09-15T20:31:00.004-03:00

Câmara Municipal de Iúna

Publico aqui meus agradecimentos à Câmara Municipal de Iúna, pela "Moção de Aplausos" ao Ateliê Arteira, pelo Concurso SECULT 2010.

Esta casa muito nos honra com esta homenagem, direcionada a artista plástica Lucianne Gomes Mariano, "filha"de Iúna, que com sua Arte, leva consigo o orgulho de pertencer a esta terra.

Obrigada em especial ao Vereador Waldrem Marcelo e ao Presidente da Câmara Jonildo Muzi.

Meus respeitos e sinceros agradecimentos.

Placa em Cedro

2010-09-15T20:28:00.001-03:00

Placa em cedro...

... Bem vindo ao mundo "Arteira"!!!

Pintura em Madeira

2010-09-15T20:25:00.000-03:00

Caixa de para fotos e recordações

By Arteira

Ateliê Arteira

2010-09-15T20:19:00.002-03:00

Ateliê Arteira

Avenida Desembargador Epaminondas Amaral, 277.

Centro - Iúna/ES.

CEP 29.390-000

Contato: Lucianne Gomes Mariano (28 9964-8208)

Arteira - Oficina de Pintura

2010-09-15T20:12:00.003-03:00

Governo do Estado do Espírito Santo

Secretaria de Cultura

Em setembro, o Ateliê Arteira entra em uma nova fase.

Com apoio e incentivo da SECULT - ES, ampliamos o espaço e o atendimento à comunidade da Região do Caparaó, cumprindo nosso papel como arte educadores na construção de uma identidade artística e cultural dos municípios que compõem o Caparaó Capixaba.

O Projeto Arteira - Oficina de Pintura, ganhador do Concurso Público - Edital 012/2010, inaugura esta fase de atividade intensa. A oficina gratuita já conta com inscrições de artistas e iniciantes na arte de vários municípios do entorno.

A Oficina iniciará suas aulas dia 20 de setembro, com aulas temáticas e duração de 10 semanas de trabalho a atividade artística.

Então, corra e garanta sua vaga.

Esperamos por vc!

Placa em Madeira

2010-09-15T19:58:00.002-03:00

Confecção da placa do Ateliê Arteira.

Feita em cedro legítimo, a placa possui 2,10cm X 1,20cm.

E inaugura mais um setor de atuação do ateliê: peças de madeira em recorte.

Mais informações pelo cel (28) 9964-8202

Porta-canetas

2010-09-15T19:52:00.002-03:00

Porta-canetas para os Pais...

Projeto Arteira

2010-08-27T17:16:00.006-03:00

O Ateliê Arteira estará oferecendo 40 vagas para uma oficina gratuita de pintura em telha/cerâmica que começará dia 20 de setembro de 2010.

A oficina é resultado de uma premiação do Concurso promovido pela SECULT - Secretaria Estadual de Cultura, viabilizado através do Edital de Concurso Público nº 012/2010, do qual o Projeto “Arteira – Oficina de Pintura” foi classificado em 7º lugar, elencando o município de Iúna no cenário artistico e cultural do Estado.
O Projeto Arteira tem como tema a região do Caparaó e oferecerá aulas artisticas/temáticas (de pintura em telha) sobre os 10 municípios que compõem o entorno do Parque Nacional do Caparaó: Iúna, Ibatiba, Ibitirama, Irupi, Alegre, Muniz Freire, Dores do Rio Preto, Divino de São Lourenço, São José do Calçado e Guaçuí.
A Oficina é gratuita e oferece 40 vagas para pessoas maiores de 16 anos, moradores dos 10 municípios que compõem o projeto.

As inscrições serão realizadas até dia 20 de setembro de 2010, ás 18h.

Os interessados em participar deverão procurar o Ateliê Arteira, preencher o cadastro de inscrição para a Oficina, levar um documento oficial (RG ou CPF) e uma foto 3X4.
As aulas serão iniciadas a partir do dia 20 de setembro, no Ateliê Arteira, localizado na Avenida Desembargador Epaminondas Amaral, 277, Centro, Iúna, ES (ao lado da confecção do Luiz).

Mais informações pelo cel 28 9964-8208.

UFES!!!!!!

2010-08-10T19:24:00.008-03:00

"Arteira" de Iuna no concurso público SECULT/ES

por Dianni Pereira de Oliveira

A Universidade Federal do Espírito Santo

modalidade EAD - tem o orgulho de paranebizar a aluna do Polo de Iúna

Lucianne Gomes da Silva Mariano

contemplada no concurso público da SECULT/ES 2010 na modalidade Projetos Culturais de Pequeno Porte, conforme edital http://secult.es.gov.br/_midias/pdf/4504-4c49dfae2d123.pdf

Parabenizamos a aluna Lucianne e convidamos a academia a proceder de igual modo, como professores pesquisadores que somos (e nos tornamos a cada dia) em nossos desafios diários pela superação e pela excelência na educação brasileira, sobretudo neste Estado.

.............................

Agradeço a Universidade Federal do Espírito Santo pela manifestação pública de apoio.

Agradeço em especial a Coordenadora Maria José, a Tutora Dianni, ao Professor Dr. Fernando Augusto.

O prêmio SECULT 2010 é uma vitória que tenho a honra de dividir com esta renomada Instituição de Ensino Superior, que me oferece suporte educacional para a melhoria como artista, acadêmica, pesquisadora e profissional de Artes Visuais.

Lucianne - Ateliê Arteira

Oficina de Artes - Semana de Artes Muniz Freire Espírito Santo

2010-07-13T19:38:00.005-03:00

Oficina ministrada durante a
Semana de Artes
promovida pela
Secretaria de Cultura de Muniz Freire.

Borboletas

2010-07-13T12:35:00.005-03:00

Borboletas

Acrílica em madeira

0,90 X 0,60 - R$300,00

By Arteira

Cubismo

2010-07-13T00:14:00.002-03:00

Estudando cubismo com nanquim e grafite

Objeto: caixa de fósforos

Artes Visuais - Ufes

Alegria em cerâmica

2010-07-11T21:44:00.002-03:00

Vasos de cerâmica

By Arteira

Educação e Arte

2010-07-03T16:01:00.008-03:00

"Educação para o povo deste meu lugar"

Falar em educação é redundante. Todavia, analisar o termo dentro da própria realidade é um desafio bem mais sedutor, quando se trata de um povo que possui determinados propósitos a alcançar (como é o caso do povo iunense).

De forma substancial, a palavra educação nos remete a transmissão e conservação de valores, formais e informais. Todos os lócus sociais, culturais, ambientais, econômicos, políticos se subordinam à educação.

Neste contexto, o ensino da Arte de forma competente, se destaca como uma ferramenta eficiente, possibilitando a implementação de ações transformadoras, culturalmente estruturadas e estabelecidas. O que culmina na promoção do fortalecimento de uma identidade cultural e automaticamente de identidade social para o povo.

Porém, em muitos municípios brasileiros, ainda temos professores que, por via de complementação de carga horária, se responsabilizaram por um conteúdo sem terem uma formação para tal... É função primordial do professor a responsabilidade em estar apto ao transmitir conteúdos específicos da disciplina Artes ao aluno.

A disciplina Arte ultrapassa o somente “fazer arte”, propondo também um auto-conhecimento histórico, uma análise crítica, uma percepção estética/cultural e uma contextualização da arte.

Como é descrito no PCN Artes, “a educação em arte propicia o desenvolvimento do pensamento artístico e da percepção estética, que caracterizam um modo próprio de ordenar e dar sentido à experiência humana: o aluno desenvolve sua sensibilidade, percepção e imaginação, tanto ao realizar formas artísticas, quanto na ação de apreciar e conhecer as formas produzidas por ele e pelos colegas, pela natureza e nas diferentes culturas. Esta área também favorece ao aluno relacionar-se criadoramente com as outras disciplinas do currículo”.

A disciplina Arte tem uma função tão importante quanto a dos outros conhecimentos no processo de ensino e aprendizagem. Vista como um instrumento importante na formação do aluno/cidadão, a Arte, como qualquer outra área do conhecimento, possui conteúdos próprios capazes de estimular situações adequadas à construção de conhecimento aliado à produção artística.

É uma cruel realidade constatar que, para muitos, fazer Arte no precário contexto escolar brasileiro pode parecer impossível, inviável... Porém continuar tratando a disciplina Arte com tal descaso perpetua uma cruel lógica da exclusão...

A inclusão do aluno neste universo precioso que o ensino da Arte propõe é uma responsabilidade coletiva que envolve Poder Público, Instituições Educacionais e Profissionais Licenciados e Capacitados em Arte, em uma colaboração profissional e crítica para o melhoramento desta disciplina.

Com o olhar voltado para o futuro, Iúna caminha a passos largos para a melhoria do cenário educacional no município. A chegada do Pólo UAB UFES/IFES destaca-se como um passo importante para que a educação do povo deste meu lugar possa contar com professores de Arte devidamente capacitados e, consequentemente, os nossos alunos tenham uma formação mais completa e consciente sobre o saber/fazer artístico.

Lucianne Gomes Mariano.

Graduanda em Artes Visuais pela Universidade Federal do Espírito Santo.

Tarsila do Amaral - ABAPORU

2010-06-28T12:49:00.003-03:00

Releitura de "Abaporu"

Homenagem ao talento

de Tarsila do Amaral!

By Arteira

Resistência...

2010-06-28T12:46:00.001-03:00

"Resistência"

Pintura acrílica em madeira

1,40 X 0,90

By Arteira

Sementes do Caparaó

2010-06-28T12:41:00.002-03:00

"Não devemos ter medo de inventar

seja o que for...

Tudo o que existe em nós

existe também na natureza,

pois fazemos parte dela."

(Pablo Picasso)

Sementes do Caparaó

2010-06-28T12:37:00.002-03:00

"Sou uma filha da natureza:

quero pegar, sentir, tocar, ser.

E tudo isso já faz parte de um todo,

de um mistério..."

(Clarice Lispector)

2010-06-17T12:27:00.001-03:00


By Arteira

Serra do Caparaó

2010-06-11T23:22:00.012-03:00

Serra do Caparaó...
...uma declaração de amor!!

Nesta foto, realizada durante o Fórum

"Narrativas da Natureza"/UFES,

O primeiro plano traz um recorte da janela

em formato do coração,

sugerindo uma analogia da imagem

ao símbolo do amor,

Ao fundo, em segundo plano,

as montanhas da Serra do Caparaó

Analisando a imagem,

com olhos da Sintaxe Visual,

acho que consegui fazer uma declaração

de amor - sem palavras - à minha terra natal!

By Arteira

Onde tudo começou...

2010-05-31T15:05:00.016-03:00

Essa escrivaninha "discreta"

é minha mesa de desenho,

onde faço meus projetos de pintura.

Bem no meu estilo!

Livre

2010-05-28T15:55:00.001-03:00

By Arteira

2010-05-28T15:52:00.001-03:00

By Arteira

Um Dia de Arte!!!

2010-05-17T22:01:00.006-03:00

A turma do "Dia Municipal da Arte".

Casa da Cultura - Muniz Freire - ES.

Lu, Giandro, Gabriella, Jaciara, Manoela,

Mariana, Shayene, Hellen, Ana Carolina,

Mariana Huguinim, Dandara, Alice,

Maria Clara, Beatriz, Tatiana e Jéssyca.

Essa turminha agitou

o workshop do dia 19 de maio...

Muito Bom!!!

ADOREI VCS!!!

Foi Show!!!

Na busca do azul...

2010-04-26T23:29:00.002-03:00

Fugindo do padrão...

Me aventurei...

No meu girassol azul...

Para estudar!!!!! rsss

2010-04-12T16:08:00.005-03:00

Esta escrivaninha infantil

foi feita sob encomenda para a gatinha LUÍZA!!!!

Não precisa dizer que ela ADORA desenhar!!!!

By Arteira